《数字出版研究》坚持正确办刊方向和舆论导向，刊载数字出版政策研究、创新理论、先进技术和实践成果相关内容，搭建数字出版领域产学研一体化传播平台。
媒介融合背景下，内涵与外延均已发生变化的“内容为王”理念如何兼容、适配跨屏多视窗的数字传播，需要在新型主流媒体建设的维度上，从传播效果提质增效角度实现数字内容话语融通，为媒介深融下的生产提供足够的信息增量；在多屏内容制播中实现视听传播价值合流阐释和跨屏界面穿透空间叙事，从而解锁数字媒介传播空间；在媒介生产机制上提供更多的审美体验，使液态融媒生产过程中动态化丰富数字人文传播意涵，重构新型主流媒体跨屏联动视听传播新模式，助力塑造主流舆论引导的新格局。
随着数字化浪潮的出现，网络阅读逐步成为阅读的主要形式，其中数字青年是网络阅读的重要群体。本研究在技术接受模型的基础上，结合计划行为理论、“使用与满足”理论和网络阅读基本特征，架构了数字青年网络阅读持续使用行为的假设模型，通过SmartPLS软件对数字青年的行为数据进行实证分析，修正并确定了最终模型，丰富了该领域的理论研究，并为改善我国网络阅读环境提出建议。
数字化时代，传统的被动接受者的角色逐渐被淘汰，取而代之的是一种更加多元化、主被动并行的能动者身份，而数字技术的发展为读者提供了更多的选择和可能性，使他们能够更加主动地参与到信息的创造和传播中。文章从移动化内容、靶向性传播和沉浸式体验三个方面解构读者身份嬗变的内在逻辑，继而从“呈现”和“消除”这一双向表征探究数字化读者在阅读鸿沟、信息孤岛、算法偏向和传受界限中的实践意义，并尝试从内容基底、技术过渡、自我塔尖三个层次分析读者身份在“呈现”和“消除”中所发挥出的主体动力。
生成式AI与教育出版融合发展的结合已是大势所趋，二者协同并进、创新发展。但二者结合也存在挑战教育出版质量内涵、引发伦理危机等问题。基于此，文章通过案例分析提出生成式AI对教育出版的赋能，同时提出破局之策：需要国家、教育出版机构、学校各方合力，以人为本，将AI当作工具，从而加速实现教育出版深度融合发展的目标。
随着人工智能技术的快速发展，人们已经迈入了一个全新的智能出版时代。在这个时代里，人工智能生成内容（Artificial Intelligence Generated Content,AIGC）逐渐成为了出版业的一股新兴力量。AIGC不仅可以协助编辑人员高效地处理各种任务，还能在一定程度上提高出版物的质量，为出版社和编辑带来前所未有的机遇。与此同时，AIGC的崛起也给编辑们带来了一定的挑战。本文将围绕智能出版时代下AIGC对出版社编辑的影响与机遇展开论述，内容包括智能出版时代的背景，AIGC给编辑带来的影响及其在编辑工作中的应用场景，最后探讨编辑们应如何抓住机遇，应对挑战。
Z世代是当下中国具有鲜明代际特征的青年群体。中华优秀传统文化的年轻化传播需适应Z世代的群体特征，通过中华优秀传统文化活化，激发Z世代复兴文化的潜能。本文通过创新文化符号的意义传递与体验、以科技手段建立适青化文化传播品牌、创新文化的母题叙事、创新文化活化的新媒介方式这四个维度，力图将中华优秀传统文化符号与Z世代的民族共同体意识有机融合，优化中华优秀传统文化国际化传播的效果，为Z世代在中华优秀传统文化根脉上实现文化的“返本开新”提供充分的时代土壤。
随着人工智能技术的不断发展，出版行业也在发生着深刻的变革。生成式AI技术的出现给期刊编辑带来了前所未有的机遇和挑战，促使编辑重新审视自己的角色和职责。本文首先阐述了人工智能生成内容（Artificial Intelligence Generated Content,AIGC）对期刊编辑工作的影响与改变，剖析AIGC在应用中面临的问题，探讨人工智能背景下期刊编辑工作将如何转型，进而提出AIGC背景下期刊编辑工作转型的解决办法和应对策略，以期为推动AIGC背景下编辑工作转型提供思路和路径，促进期刊出版的高质量发展。
随着数字技术的发展，短视频平台已成为现代社会信息传播和教育领域的重要组成部分。本研究采用文本分析方法，以B站为例，运用媒介富集理论、社会认知理论和文化传播理论，分析短视频平台如何丰富声乐教学的媒介环境，影响学习认知过程，并促进声乐文化的传播。研究发现，短视频平台提供了丰富的学习资源，增强了教学互动性，提高了教学质量，并强化了学生对声乐学习的热情。本研究得出的结论是，短视频平台不仅提升了教学效率和学生参与度，也为传统声乐教学带来了创新的教学方法和手段。
互联网的发展不仅改变了人们的生活，也颠覆了传统的营销模式。随着技术的演进和大众消费习惯的改变，短视频迅速崛起，成为当前备受瞩目的营销方式之一。在适应数字时代受众消费行为的背景下，SIPS模型为国产电影的营销带来了新的思考方向。面对电影营销新生态，国产电影只有通过情感营销、精准营销、互动营销和口碑营销等方式，积极探索时代变革对电影营销行业产生的多维影响，才能实现营销方式的创新转型。
专业新闻媒体在短视频时代的转型过程中会产生新的伦理问题，对其伦理失范现象进行研究不仅对新媒体和互联网生态环境的改善具有意义，也对新闻伦理的时代化更新具有重要意义。本文选取中央级与地方级专业新闻媒体主办的6个短视频账号，通过数量统计与内容分析发现，专业新闻媒体的伦理失范主要体现在地方级媒体弱化把关、有闻必录的倾向上，由此产生虚假新闻、情感伤害、言论对立、评论激化及网络暴力等一系列伦理问题。推导伦理失范的原因可能在于新媒体时代对流量与经济效益的追逐，要求专业新闻媒体在转型之路上守住新闻专业主义，平衡新闻与娱乐，努力生产党性与人民性相统一的优质内容。
随着数字媒介的快速发展，微短剧作为一种新兴的叙事形式，在当代媒介环境中愈发显著，特别是它在观众情感共鸣和文化传播方面的潜力。本研究以《逃出大英博物馆》为案例，采用语义网络分析方法为辅，旨在探索微短剧中共情叙事与文化认同的实践路径，研究共情叙事在微短剧中的具体触发机制，以及如何通过叙事手法加强文化认同。通过分析剧集的叙事结构、角色设计，以及观众互动和反馈，揭示了共情叙事与文化认同是如何相互作用，并影响观众的情感体验和行为模式的。据此，强调了微短剧创作和传播中共情叙事和文化认同内核的意义，为未来微短剧的发展提供了新的视角和策略。
在数字化时代背景下，青年群体作为短视频的主力军，不仅是信息的消费者，更是内容的创造者和传播者。青年以旅游短视频分享城市风光与旅行见闻，积极与其他青年个体互动交流，具备促进多元化和立体化的城市形象构建与传播的潜力。本文采用案例分析法和半结构式访谈法展开研究，试图梳理青年旅游短视频构建与传播城市形象的媒介逻辑，进而归纳青年群体的媒介实践特征，并探究其背后蕴藏的可能危机。
文章聚焦中华五千年深厚历史文化在影视剧创作中的独特价值，以及影视传播作为中华优秀传统文化“走出去”关键路径的作用，关注影视作品在塑造国家形象、讲述中国故事、阐释文化价值、促进文明交流及增强国际传播能力方面的重要性。以热门古装偶像剧《梦华录》为典型案例，通过个案分析和内容分析法，运用Python工具对新浪微博和B站的有关数据进行抓取、整理、统计与深入分析，旨在探索《梦华录》对传统文化元素的视觉化表达，进而揭示影视剧在推广优秀文化方面的积极效应。同时，为中华优秀传统文化与影视作品的融合提供跨文化传播的策略建议，为我国优秀文化的传播开辟切实可行的路径。
在快速发展的移动互联网时代，传统文化的传播与消费方式均出现了颠覆性变化。短视频作为一种新传播方式，具备以往媒介产品不具备的优势。短视频产业的快速发展也为中华优秀传统文化的传播带来了新的契机。当下中华优秀传统文化在短视频平台中呈现传播内容丰富但娱乐化现象突出、用户数量庞大但圈层固化、传播话语多模态化但叙事视角宏大的传播现状。文章从弱传播理论视域出发，以中华优秀传统文化短视频传播的优秀案例《典籍里的中国》官方抖音账号为例，分别从弱传播理论的情感律、链接律和轻规则3个角度来分析传统文化的短视频传播策略，有助于进一步提升中华优秀传统文化的短视频传播效果。
第31届世界大学生夏季运动会于2023年7月28日—8月8日在成都成功举办。成都大运会的报道传播展示了成都的独特文化与魅力，提高了成都这一城市的世界知名度。文章基于媒介地理学理论，以第31届世界大学生夏季运动会为例，结合中国式现代化的语境，通过逻辑思辨法对大型体育赛事与城市传播进行探析，剖析如何综合运用城市媒介进行最大化传播，从而促进城市现代化发展。
“村BA”“村超”等中国乡村体育赛事在海外的走红，是我国近两年现象级的对外传播案例。本研究通过对“村BA”“村超”两大中国乡村体育赛事相关文本、数据的分析，对赛事走红的成因进行探究后发现，中国村赛的狂欢因素、民族文化因素、名人引流、国内外体育赛事环境都是其能走出国门并大受欢迎的原因。同时，中国“村赛”走红海外这一现象背后蕴含的跨文化传播中的“弱传播”理论，也为我国的对外传播事业提供借鉴和参考。
游戏修改已成为当前游戏产业中不可忽视的一个领域。文章以游戏修改中的内外程序规则为考察对象，通过对《骑马与砍杀》模组制作组的参与观察和深度访谈，发现当今游戏修改制作中游戏化和独立性发展的趋势。在此过程中，游戏修改方与游戏厂商之间的合作与对抗呈现某种“反霸权”的色彩。文章进一步发现，随着游戏修改开发中工作中心的迁移、模组制作组与游戏厂商边界的确立及对模组主权和社群主权的追求，游戏模组制作正呈现全新的游戏性。这种游戏化创生了一种属于游戏模组制作者的全新形式。通过将玩乐与劳动这两个原本简单对立的关系转化为更复杂多样的形态，游戏修改中的游戏化在一定程度上扩展了对于“玩工”命题下“玩”的理解，提供了另一种可能的解读维度。
在全球数字化的时代大背景下，弘扬中华优秀文化，展现立体全面真实的中国，推进国际传播能力建设，成为文化传播的一个重要课题。第19届杭州亚运会开幕式将中华优秀文化与数字技术深度融合，打造出了独具东方特色的视听盛宴，向世界呈现出亚运之美、杭州之美、江南之美和中国之美，获得了良好的传播效果。本文参考数字叙事学观点，以杭州亚运会开幕式为例，探究大型体育赛事的视听作品如何通过多样融合的叙事方式传播中华优秀文化，为提升中华优秀文化的国际传播力及智慧服务提供有效可行的借鉴思路。
随着信息技术的迅猛发展，电竞赛事在国内的关注度持续攀升，尤其在成为亚运会项目后，其影响力得到进一步提升。本文聚焦于第十二届DOTA2国际邀请赛（以下简称“TI12”）中Azure Ray （以下简称“AR”）战队止步四强的关键事件，通过收集社交媒体上网民的情感信息文本，深入分析了网民对于电竞赛事的情感表达机制。研究发现，网民的情感表达不仅反映了个人对赛事结果的看法，更在互动仪式链中形成了特定的情感共鸣，体现了群体认同的建构过程。网民通过情感表达和互动，强化了群体间的联系和认同感，共同塑造了电竞赛事的网络舆论氛围。本研究揭示了社交媒体中网民情感表达与群体认同之间的紧密联系，为理解电竞赛事的社会影响和文化意义提供了新视角。
在日新月异的互联网与新媒体环境中，携带着独特话语体系的粉丝文化自然而然地进入了电竞文化并重塑了围绕着电竞赛事的信息经济。身处此境的Riot Games（拳头游戏）秉持一种“去传统体育化”的理念。本文从电竞产业的用户整体情况切入，提出Riot Games依托电竞产业中厂商与用户直接联系的优势，在经营游戏及其赛事的同时还借助智能媒体进行虚拟偶像K/DA、动画剧集《英雄联盟：双城之战》等文化衍生品的生产与传播，并探讨其在“电子竞技+”模式下基于粉丝参与行为的商业模式所进行的探索与实践，以期为电子竞技文化的价值延展与电子竞技生态的可持续性发展研究提供参考。
本文以乙女向游戏为研究对象，采用霍顿、沃尔的准社会交往理论，运用案例分析法与内容分析法，通过Python爬取和分析代表性乙女向游戏《恋与制作人》的相关数据，旨在揭示乙女向游戏中用户迷恋的底层逻辑、情感链接的形成机制及游戏的情感营销路径，并对其带来的商业效益进行反思。研究首先聚焦于用户动机，深入探讨在准社会交往环境下，玩家通过乙女向游戏获得的替代性满足，包括恋爱代餐、情感链接及拟真互动。其次，从符号景观、情感维系和情感消费三个维度，深入研究了商家如何通过精美的声画符号景观、类人际互动的营销拓展及矩阵化的IP布局，实现对玩家情感的引导、维系和消费。研究发现，乙女向游戏为市场注入了新活力，基于情感需求的营销能够延长乙女向游戏的生命力，但同时在产品变现流程中存在矛盾。
在女性玩家群体稳步增长的当下，乙女游戏逐渐迈入大众的视野。乙女游戏通过构造近似完美的恋爱对象吸引单身女性玩家，并逐渐与她们建立虚拟恋爱关系。单身女性玩家在社会发展和心理需求的双重影响下，抱着对媒介的期待进行媒介接触，在无法触碰恋人的虚拟世界中，单身女性玩家通过一系列互动，达到情感需求的满足。文章选择《光与夜之恋》这一典型沉浸式互动乙女游戏，通过深度访谈法采访多位游戏玩家，了解在媒介发展的背景下单身女性玩家如何通过乙女游戏来满足自身审美、喜悦、感情等方面情感需求，并构建出新的情感满足方式。
人类命运共同体视域下，文化交流和输出是我国作为发展中国家在全球化进程中的主题。作为社会公共文化服务的重要阵地，博物馆的功能和作用早已不限于作为“以藏品为中心”的展示空间，受众也不再局限于当地、本国民众。因此，博物馆在我国对外传播议题中的作用日益凸显。本文以浙江省非物质文化遗产馆为例，探讨我国博物馆对外传播现有实践的不足，同时结合新媒体营销、文化衍生及“互联网+”等相关概念和理论为未来我国博物馆对外年轻化传播提供路径优化建议。
本文基于重新检视“动漫IP旅游”的媒介本体性意涵，细致梳爬与研究回顾其作为新型文旅形态对艺术基因的承嬗离合。结合身体哲学传统的理论资源，在德布雷的“媒介域”理论视角下将兼具粉丝与旅游者双重身份的“动漫IP旅游者”视作从离场的“视观性消费”，到返场的“沉浸性消费”，到具身的“述情劳动生产”，再到离身的“故事力生产”的游观的“媒介”。廓清其以具身联结动漫产业、旅游产业、新媒体产业等异质产业空间所焕新出的“媒介域”功能与其述情劳动的新质生产力潜能。从身体媒介与转译的视角绘制“粉都”生产型消费图景，即从契合动漫IP旅游者的述情消费意愿的事件建构，到转化动漫符号文本消费为悦己型述情消费的文化建构，再到满足动漫IP旅游者个性化身体展演实践的空间建构。
作为网络交流的辅助性工具，网络表情已从初始形态的ASCII表情发展至当前个性、新颖、多样的原创表情包。其中，“小蓝和他的朋友们”系列表情包以其简洁又可爱的视觉语言，获得了年轻用户的喜爱。文章围绕“小蓝和他的朋友们”系列表情包开展个案研究，分析其符号受众、传播特征、改进建议等。通过此研究，明晰当下“萌文化”潮流中网络表情传播的路径，同时探求当代年轻人喜闻乐见的文创产品特性。
在当代互联网语境中，“梗文化”正在从亚文化的边缘走向文化中心，并不断与主流文化产生碰撞与交融。“梗文化”作为后现代主义亚文化互联网语境下的重要分支之一，可以通过后现代主义的理论体系解释。本文研究发现，作为后现代文化表现之一的“梗文化”在破坏文化中心时即带来了权力的下放，但又因其组成的一个个兴趣群体带来了权力新的集中，并在与主流文化的对话中不断被吸收，也借用主流文化的影响力表达自己的文化态度。
从民间故事取材并改编是当下网络动画的创作常态之一，无论是2023年热播的《中国奇谭》，还是早前的《非人哉》等网络动画，都通过“小人物”“平民化”的叙事视角对传统民间故事进行“创作+改编”的创改式叙述，并通过轻松有趣的日常情节展开故事，在加强网络动画娱乐性的同时，采用“去政治化”“去说教化”“与现实进行隐形对照”等表达手段，借用网络动画媒介潜移默化地传播主旋律内容。
“发疯文学”凭其易学性、实用性、潮流性等能产属性，在大众传播媒体宣传和社交媒体分享双重助推作用下具备了巨大的传播力和影响力。“发疯文学”在符号互动狂欢中对人们自我的情感构建和身份构建发挥了重要作用。从人与社会的角度厘清“发疯文学”对理解这类新语词的现实生活意义和社会心理影响有重要启发。依照符号互动理论，利用文献研究、逻辑推理、案例分析等方法从符号与情境、自我与角色、社会与身份三个维度分析“发疯文学”。
在现代社会中，个体的身份认同不再囿于血缘、地缘的限制，而是被流动的符号与意义建构。本文采用扎根理论，分析迈尔斯—布里格斯类型指标（Myers-Briggs Type Indicator,MBTI）测试深度使用者产生身份认同的动态过程。研究发现：MBTI测试深度使用者往往出于自我驱动、社会驱动与测试本身的科学、易懂、娱乐性去接触人格测试。在这个过程中，MBTI测试深度使用者会形成基于MBTI符号的身份认同，这种身份认同有着一定的流动性，随着现实环境与自我需求不同，MBTI测试的结果往往会有所变化。这一动态过程表现为认同锚定—认同修正—认同加固，在这个过程中，对符号的投射、生产与代偿性使用均对认同的锚定或加固有着助推作用。最后，社交媒体的算法机制，现代社会对效率与理性的追求也对MBTI测试深度使用者的身份认同有着显著影响。
随着社会技术使用环境和受众审美偏好的不断变化，传统戏曲需要具有时代精神与特色的转型，以吸引不同年龄段、不同文化背景的受众，使得中国文化出海实现“软着陆”，这已经成为艺术创作与文化研究各界的共识。国产游戏《原神》出品的戏曲歌曲宣传片《神女劈观》于2022年1月在YouTube上线后，获得了逾千万的点击量。本文基于情绪评估理论和模型，通过构建跨文化传播模型考察《神女劈观》在YouTube评论区的评论样本，分析受众的情绪偏好并考察传播效果，可以为我国戏曲文化借助网络实现海外传播的实战策略提供参考。